網上曾經流傳以下這段文字，他們都說這是梵高寫的：
「每個人心裏都有一團火，路過的人只看到煙。但總有一個人，總有那麼一個人能看到這團火，然後走過來，陪我一起。我帶着我的熱情，我的冷漠，我的狂暴，我的溫和，以及對愛情毫無理由的相信，走的上氣不接下氣。我結結巴巴對她說：你叫什麼名字。從你叫什麼名字開始，後來，有了一切。」
去年有一部關於梵高的動畫，但我一直沒有看，對於模仿梵高筆觸畫畫然後再加上電腦特效變成電影這個構思，坦白說我是有點抗拒。然而愛畫畫的朋友前兩天看了《At Eternity’s Gate》覺得很感動，我想這次真的要認真看一下。
「你知道嗎，連梵高所畫的畫當時也得不到別人的欣賞，覺得他不懂藝術，覺得他筆下的東西跟現實不一樣，比現實的要醜，甚至連神父都這麼說。」
某程度上，我是因為她這句話而跑去看這部電影的，但這部電影無論如何都值得看。我們都知道梵高畫了鮮豔的向日葵，然而我們不知道他當時所看到的只是一堆凋零的花；坐在一棵枯毀的大樹前，他選擇只畫樹根；看著漆黑一片的夜空，他塗上了鮮藍色。他總是看到別人看不到的世界的美。
是枝裕和導演曾經說過：「我並不喜歡主角克服弱點、保護家庭及拯救世界這類的情節，反而很想描寫英雄不存在、只有平凡人生活的、有點髒汙的世界突然展現的美麗瞬間。」讀完這句話後我一直在思索什麼是美麗的瞬間，有讀者說在我的故事中看到生活的美，為此我好感動，但我想梵高的作品紀錄的才是真正的美麗的瞬間。
朋友說這部電影讓她好心疼，梵高比神父還要信仰神，比老師懂得愛小孩，比小孩還要善良，如此美好的人畫著如此美好的畫，卻如此孤獨，活得如此淒涼。
可是，看完電影後我想，如果他一直以來過著幸福的生活，感受不到生命的孤單、痛苦、憤怒、思念，是不是也就不能透過畫作表達最艱辛的環境中的生命與希望呢？
最近一直被一位朋友的話所困擾，他是一個我一直尊重且信任的人，但我深深記得兩年前他曾說過我寫的東西雜亂無章，因此連開了這個專頁我也沒有告訴他。然而最近又回到關於寫作的話題，因為我跟他說剛才去一家公司面試時人家老闆說喜歡我寫的東西，他說他也想看一下，沒想到看完之後，他還是覺得我文筆不佳，行文不流暢，也不懂用成語。
「你的文章充滿沙石，把沙石剔除掉，不是更完美嗎？」
那天我哭了，哭並不是因為我受不起批評，相反我是在被批評的環境中長大的，第一天上幼稚園就被老師罵，小二被英文老師在班上把我的書包丟出課室，小三被同學霸凌，然後上班被老闆罵更是在所難免，但我哭是因為想不到批評我的是他，也覺得自己最看重的人竟然不明白自己好可惜，再說（我的）人生本來就不完美，不完美不是罪。
然後畫畫朋友跟我說，我是一個充滿色彩的人，不要因為一個人的一些話而選擇相信自己是灰色的。作為一個平凡人，我比梵高幸福多了，雖然感受到許多痛苦，但身邊卻有一些一直支持我的朋友，他們甚至比我自己還要欣賞自己，我沒有很期望自己的生命色彩繽紛，我只想努力活出只屬於自己的色調。
其實梵高在給弟弟的信裡只寫過第一句，英文原文是”There may be a great fire in our soul, yet no one ever comes to warm himself at it, and the passers-by see only a wisp of smoke.”
每個人所看的世界都不一樣，我告訴自己，用力感受自己所看到的，然後繼續寫自己所相信的就好了，其他的都不用管。
拿起火柴，點一根雪茄，吸一口煙，感受一絲溫暖；呼一口煙，告別一點惆悵。
點播安溥的《艷火》：
